CD

前々から少し書いているKOLOR。そろそろちゃんとアルバムの感想も書かなくちゃな！ということで書いてみます。ナイスなロックバンドなのです。

１曲目からロック！してます。しかしながら、１曲目はミドルテンポなそれほど激しい曲ではなく、バンドへのいざないって感じかな。少しばかりBeyondテイストな感じが好きな人にはたまらないかもしれません。初めて聞いた時、Beyondぽいとこあるな〜って思ったものです。正直に言えば、あまりあか抜けてない感じがあるあたりがいいかもしれない。少しこもった感じではあるものの、朗々と響く特徴あるボーカルは少し好き嫌いがあるかもしれないけど、この声、アルバムを聴きすすめて行くとかなりはまるんです！２曲目になるとこれまた違う表情を見せます。スムーズに進行するナンバー。つるつると聴けちゃいます。よくよく聴くと、結構複雑な感じも受けるけど（アレンジ面とかドラムで）、さらっときけちゃうあたり。３曲目はドラマチックなギターで幕を開けます。叙情的な唄メロが印象的なサビのメロへひっぱってゆきます。１曲で色んな表情を見せてくれます。どことなくやっぱりつたない感じが逆に切なさを感じさせたり。４曲目はこれまたどことなくBeyondぽい…うぅぅ、好きな人にはたまらないかも。明るいメロディだけど、素朴な感じなんですよね〜。でも盛上がりますよ〜〜〜。５曲目はアコースティックなちょっとジャジーなボサノバちっくなナンバー。色んな曲やりますね。6曲目もアコースティックな３拍子にのせた１曲。ライブでみてたらなんかとても気分良さそうだな〜という。なんかゆるゆる体ゆすりながら音の上を漂いそうな。そして！7曲目がおそらくこのバンドの真骨頂！これが代表曲だと思います。そしてそれは間違ってないと思います。アップテンポでもってわたしなんかからすると中華な感じも受ける出だしのヴォーカル部パート！とことんロック！な曲で、とても印象的。最後までこの勢いはとまりません。特徴的だけれど、分かりやすくもあり、オルタナぽい間奏部もいかしてます！おそらくこのバンドじゃないと出来ない曲ですよね。非常に印象的です。この１曲でやられちゃう人もいるんじゃないかな。8曲目はこれまた叙情的なナンバー。ここまで来ると、このボーカルがこのバンドをどう彩っているかわかると思います。それとバンドの演奏力もわかるのでは。うまいバンドです。スムーズな展開、進行はさすが！って感じもしてきます。9曲目。また表情が変わります。ちょっとこなれてないかな…という気はするものの、途中からの展開部はロック！しててカッコいい。エレクトロニクスなバックも取り入れた意欲作かな。ラップも入ってたりします。今時のバンドのテイストが出てます。ラストナンバー、10曲目はアコースティックナンバー。メロディにこのバンドらしさが出てます。

まだまだ発展途上、やりたいことたくさんという感じを受けるのですが、それらがもう少しまとまりをみせてきたら、すんごいバンドになるじゃないかなんてことも思います。現在のこのバンドの色々な表情をみせてくれるこのアルバム、基本的にはとてもロック！なバンドだと思います。そんなあたりをこれからも延ばして行ってくれたらなと思います。ロックしてる曲の格好良さは凄くいいから。勢力的にライブもやっているそうだし、これからも楽しみなバンドです。香港ロックのニューフェイス、気にしていただければな〜なんて思います。

随分前に、発売されたころに買ったアルバムなのだけど、すぐにiTunesに取り込んで聴いてみていいな〜と思ったもののその後放置状態でした。今日改めて聞いてみたら、めちゃくちゃ良い！のですよ。立て続けに今３回目だったりします。という訳で、久しぶりにちゃんとCD紹介しちゃおうかなということで。

A-Dayとしてのメンバーとしては２人のようです。

2人組合、來自WHOLALA 街頭音樂組織。

ということで、ストリートミュージシャンって感じなのかな。しかしながら、このファーストアルバムは、サポートメンバーを迎え、ちゃんとしたバンドサウンドになっています。とても素直でひねくれてない、とても気持ちのよい曲がたくさんでこちらとしてもすごく素直に聴けます。はたまた、これらの曲を日本語に置き換えたら全く最近のヒットチャートにでてくるようなポップスやちょっとヒップホップの入った曲と全く違和感無いのです。そんなこと思いながらいくつかの曲を聴いていたりもします。4曲目の「爸爸」なんか、ほんと最近どこかで聴いたような…そんなちょっとヒップホップテイストな凄く素敵な曲。しかし、おそらくこの人達の元々なのであろうアコースティックなナンバーがこれまたほろりとくるような優しさに溢れたメロディと、そしてこれ、聴いてるうちにすご〜く心地よくなってくるちょっとかすれたような感じもあるボーカル。とても素敵なのですよね。しかし、それだけじゃなくて結構アレンジにも気を使っているような気もしたり、あなどれないな〜って思うバンドなのです。なんだろう、全般的にとても才能に溢れていると思いますし、真っ白な気分で素直にこちらも吸収できちゃう…というか。聴いていてとても気持ちよい曲が並んでいます。はたまた、そういった曲に乗る広東語もなんだかとても素敵に響くのですよね。この人達の場合、広東語の響きがなんだかとても優しくて、ぼ〜〜〜っと聴いちゃってます。とりたててもの凄い！という感じではないかもしれないけれど、アルバム通してとても気分良く聴くことが出来ます。裏をかえせばそれもまた創りだす人達にしてみればとても難しいことなのでは…とも。日本のヒットチャートに出てくるようなものが好きな人でもすんなり受け入れられそうなところが多分にあります。日本でも最近二人組っての多いですよね〜そんなあれやこれやな人達のファンでもすんなり受け入れられそうなそんな近しい音楽テイストを持っています。素朴な感じもナイス。背伸びせず、彼らの音楽を大事にしてるって感じがするのです。優しくて、まっすぐ、そんな言葉かな、このアルバムを言うなら。とても新鮮な気持ちで聴かせてもらってます。多くの人にお勧めしたいです。

あろう事か、すっかりはまってしまったというか、あまりの聴きやすさにここのところやたらめったらかけっぱなしてることが多くなってしまったこのアルバム。自分でもかなり意外な展開で、まさか最初、どんなんだろな〜なんか鳴り物入りでデビューしてるみたいだけど…と買わずに様子見てたのがうそのよう…。即座に買うべき１枚であったと今は思う。

現在19歳の音大生という蔡旻佑 (Evan Yo)。yesasia.comの解説を引用させていただくと、

周杰倫（ジェイ・チョウ）の恩師である呉宗憲(ジャッキー・ウー) がその才能に驚いたという19歳の新人、蔡旻佑（イヴァン・ヨー・ツァイ）のファースト・アルバム ！

14歳のときに歌唱コンテストに出場したイヴァンは、ジャッキー・ウーに見出され、秘密裏に指導を受けることになった。5年間の訓練を重ねた後、満を持してこのアルバムをリリース！レコード会社はイヴァンのデビューのために100万台湾ドルを使い、台北の繁華街の広告塔を手配したという。多くの人々の期待が集まっている新人歌手だ。

ピアノやバイオリン、そして作詞・作曲もこなすという彼。「ジェイ・チョウより性格がよくて、ピアノもうまい」とジャッキー・ウーは語っている。このアルバムの収録12曲は全てイヴァン自身の作曲によるもので、作詞も数曲手がけている。オンエアトラック「城外」は、スピルバーグ作品「太陽の帝国」にインスパイアされ、世界の平和を願って書いた曲だという。
これからの活躍に期待できる、目が離せないアーティストだ。

とういことで、そりゃもうレコード会社の力の入れ具合も半端じゃないのでしょう。実は、オフィシャルサイト見て、う〜んこういう系なのか？（ヒップホップな曲が流れて来たので…）どうしようかな〜と思って様子みていて、しばらくしてからyesasia.comで検索してもひっかからない…おかしい、前あったのに…と思ったら、廃盤、在庫無しでひっかからなかったんですね…。ひゃ〜。売れてるんだろうなぁと思って、とりあえず国内のレコード屋さんで入手しました。ファーストプレスは廃盤のようですね。セカンドプレスはおまけも一杯、ヴィデオクリップの入ったDVDにポスターに、折りたたみ式の写真集みたいのんはついてるわ…と一体これってどういうん…と台湾音楽初心者のわたしは思う…。やっぱり「音楽家」でもアイドル扱いなのね…。まぁ、若いし、仕方ないのかな。でもこの人の音楽の才能とかセンスは十二分にあると思います。メジャーフィールドで長く活躍を続けられるでしょうね。

それはさておき、このアルバム、はっきり言って、凄く良く出来てると思う。曲は全て蔡旻佑が作曲。年齢からもわかるように、今時の青年という感じで、ヒップホップな曲で幕を開ける。これがかっこいいのですっかりそこからもうはまりかけてたかもしれない…。それだけではなく、色んな曲が入っていて、それがまたどの曲もいいんだ、これが…。へぇぇぇ、凄いじゃん…と素直に思ったのだった。サウンドプロダクションもとても好みで、聴きやすいし、低音がいい具合に効いてるし、心地よく聴ける訳です。良く出来てる…。素直に楽しめるアルバムであることは間違いない。

まず最初、「Intro」で幕を開ける。46秒の短いアルバムのオープニングナンバー。ヒップホップなにぎやかなナンバー。そして続いて「夢不落帝國」これもヒップホップなナンバー。これがカッコいい。ラップもいい。そして途中からの展開のとこでまたくるんだな〜これが。一度聴くと病みつきに。「Can You Hear Me」はおぉ！っと思った曲。ハードポップな感じで、まさにアメリカのヒットチャートなんかに入ってても全然おかしくないようなメロディにサウンド。やられた〜。こういうあたりの感覚はやっぱり今の若者そのものなんだろうなと思う。「城外」。代表曲と言ってもいいのかな。ゆったりとしたメロディ、でもだんだん盛上がってゆくあたりとか、出来過ぎ…！なんて思ったりするくらい。アレンジもいいなぁ。この曲はビデオクリップもナイス。「超人不在家」。これもヒップホップ調かな。早口っぽくなる唄メロが耳に残る。サビのとこもすぐに覚えてしまう。こういった曲がさらっと出てくるあたりうなってしまうわけで…。「我可以」はバラードナンバー。どっかで聴いたような…とも思うけど、きっちりお約束、バラードらしいバラード。「旋轉門」は少しばかりゆったりとした大人っぽい曲。この曲もアレンジも良くて、ぼ〜っと聴いてるにはほんとにいい感じ。「簡單」はR&B風で、こんな曲もやるんだ…と思わせられる。10代の若者が作ったなんて…と思うような。どこかの何かの真似っこじゃない？なんて部分もあるけど、でもそれでもいい曲だと思う。「熱氣球」もバラード。サビのとこがもう、狙ったようにきます…。わかっててもいいなぁと思ってしまうあたり。唄メロがいいんだよね、ほんと。「翻不完的夏天」。これもナイスナンバー。う〜ん、出だしはどこかで聴いたようなアレンジだし、ところどころどこかで聴いたような…と思ったものの、のびのびとしたメロディはやっぱり耳に心地良いよね。考えずに楽しむべし。「我想要說」もバラード。もうわかりきった展開なんだけど、いい曲なんだなぁ、やっぱり。「8 Bit」、最後の曲。ここでまたデジタルなヒップホップなナンバーが来る。少しアジアンテイストもあって、アレンジも面白いし、曲自体とても面白い。最後にこんな曲で終わるとは意外だった！

ざっと書いてみたけれど、この人、声がいいとか唄がうまい…とは今の時点では言えないんだけど、でも本当にのびのびと音楽やってるなぁという気がするし、ずっと唄ってればもっとうまくなるはずだし、なにより曲が書ける！ソングライターとして、シンガーとして、さらには様々な楽器をこなすマルチプレーヤーとして今後も注目していかなきゃなと思う。

ノルウェイのTrondheimのハードコアパンクバンド、Silence The Forの２枚目のアルバム。このアルバムまではメンバーが7人いて、ギターが３人…ビデオクリップもめちゃくちゃカッコ良くて非常に個性的なボーカリストを持つユニークなハードコアバンドであった。あったというのは、このアルバムをリリースした後、メンバー２人がThe Lionheart Brothersに専念するため（と学業もだそうだが）脱退したからだ。現在は５人でバンドを続けている。しかし、同じくThe Lionheart BrothersのメンバーでもあるMarcusは未だにSTFのメンバーであったり、二つのバンドは元々とても近い存在だった。音は全く違うものの。というのも二つのバンドのいくらかのメンバーは同じ家に住んでいたのである。自分はもともとThe Lionhheart Brothersを追っ掛けていたもので、その延長線上でSilence The Foeも知ることとなった。しかし、The Lionheart Brothersの元々の音は非常にダークでヘヴィなものだったから（今からでは想像もつかないが…）、STFにメンバーが参加してたというのは不思議な話ではないのである。

ファーストアルバムも良かったけれど、この２枚目はさらにパワーアップした感じがする。それもなんというか、いわゆるハードコアパンクバンドとはひと味違っていて、ちょっとポップな感覚があるような感じもするし、けれどごりごりの音はこれまたやたらめったらかっこ良く、このバンドならではのものを確立してるように思う。どの曲もびしびし！と決めてくれて、小気味良い。ドラムサウンドなんか非常にライブ感溢れる録音のされ方でこれまたぐっとくる。たたみこんでくるような分厚いギターサウンドもかっこ良すぎて心地よく感じてしまう。マイナーな曲調にもかかわらず、ユニークなギターのリフや、少し隙間のある感じがすかっと聞かせている要因か。このMarcusという人は非常にユニークなアイデアをもったギタリストで、ずっと気になっているのだけれど、やはりここでもそれは発揮されているように思う。彼のセンスがこのバンドをひと味違ったものにしていると思っているのだけど。さらには「うねる」ベース。それらが渾然一体となってこちらに向かってくるというか。サウンドはそんな感じだ。しかし、ここのボーカルがこれまたビデオクリップを見るとよくわかるけど、非常にユニークな人物だ。そんなひとくせもふたくせもある人達が集まって作ってるバンドだ、一筋縄じゃいかないだろう。”I Killed The Last Punk”のような曲を聞けばこのバンドの聞きやすさがよくわかると思う。続く”Take It! Tap It!”もこのバンドならではのインストナンバー。やっぱり面白いバンドだと思う。

メンバーの脱退と、１人のメンバーはコペンハーゲンに現在住んでいるらしく、バンドの活動は今までのようには行かないだろうけれど、このアルバムはヨーロッパ全土にも流通することになったとサイトに書かれているので、ゆっくりでもいい、いつでもいいからまたアルバムをリリースして大暴れして欲しい。

このSilence The Foe及びThe Lionheart BrothersはどちらもiTMS Japanに入っているので、試聴可能。

今月に入って怒濤のように台湾リリースを聞き始めたのだけど、その実、一番気に入って、気になって無性に聞きたくなるのはこのアルバム。昨年来日してたなんてことも全く知らず、単に他の物を買うついでにこれも買っちゃえ！的なノリで購入したのだけど、このアルバムを初めて聞いた時は目からウロコ！素晴らしい！曲も演奏も本当に素晴らしくて、１曲目から引き込まれたのだ！そんなアルバムについて自分なりに思うことを書いてみようと思う。

なんと、１曲をのぞき、４分から一番長い物になると６分もある。それなのに全くあきさせないこの演奏力と曲の良さ。それだけでもびっくりだ。それも、全てが流れるように自然で、聞いてるうちにあっという間に終わってしまうとさえ感じてしまうのだ。そんなことが出来るバンドなんてそうそういやしないと思うのだけれど、彼らはやってのける。それなのに、また聞きたいと思わせる。しっかり記憶にとどめるものを持っているのだ。自分でもびっくりした。この人達絶対ただ者じゃない。そして、なんと言っても演奏してるのが楽しくて仕方ないといった雰囲気が溢れてるのだ。きっとお互いのことを良く分かってるのだと思う。ちょっとひねったようなコード進行ですらスムースで、まさにアルバムタイトルそのものといった感じ。ガレージサウンドやパンクの影響も受けてるのかなと思うのだけど、それをありきたりの形にではなく、彼らならではのものに昇華させてると思うのだ。このアルバムに関しては、音が自分の好みじゃないとか、ボーカルの声が今イチ好みじゃないとか、そんなこと全く関係無く、ただひたすらなんていいアルバムなんだろうと思うのだ。

おそらく、１曲目の「80年代」で一気に引き込まれるだろう。めちゃかっこいいベースラインで幕を開ける。続いてアップテンポでクールな「Johnny’s Bear」へ。続いてアルバムの中で一番長い、6分もある曲「摩登少年」。ノリのいい軽快なリズムにのって曲が進んでゆく。途中のギターソロが印象的。すごくいい。曲の展開も自然でとにかく聞いてて気持ちいい。「耳機裡的新浪潮」は静かな出だしから、ベースを軸にボーカルが乗ってゆく。ベースラインがきいてる。次の「Star」はアコースティックギターのリフで始まる軽快な曲。メロディはそこまで明るくはないけれど、コーラスのとこなんかイギリスのバンドかと思うような感じ。ナイス。ブレイクのところの演奏がきいてる。さらっとそういうアレンジが出来てるのがかっこいい。「嫉妒還是喜歡」はパンクな感じのベースラインが軽快に曲を引っ張る。間奏部分のギターが最高。スムースでちょっと変わってて耳に残る。めちゃくちゃ気に入ってるパート。そこからまたもとの軽快なメロディへ戻っていくんだけど、いい曲だ。次は裏打ちのギターカッティングで始まる「告別青春期」。途中のサビのところでポップパンクな感じになってこれまたやられた〜っていう。遊び心も満載で聞いてて楽しい１曲。「Dear Friend」。力強い幕開けだが、唄が入ると演奏と雰囲気が変わる。淡々と進んでゆくのだけど、さびのとこがやっぱりくるんだよな〜。とりたてて凄いとかいう曲じゃないかもしれないんだけど、このバンドの持ち味ってこういうところにもあるんだと思う。特徴のあるギターソロはやっぱりとても気になる。そのギターソロのパートのあとの展開がカッコいい。そういった曲の進み方が本当にスムースなのはこのバンドならではかもしれない。あっという間に曲が過ぎてゆく。しっかり耳に何かを残しながら。「完美的演員」はやっぱりなんだろう、イギリスの一時期いたバンドなんかを思い起こさせる…といってもあくまでも自分の中でなんだけど。それもどのバンドとかって言えないんだけど…。雰囲気がそんな感じなのだけど、うまく書けないな…。ラストナンバー「C.K.M.」。アコースティックギターの弾き語りで始まり途中から他の楽器が入って終わりへ向かう…。この曲、メロディがいいね。にこにことこのアルバムを聞けて嬉しかったなって思わせながら終わらせてくれる１曲。

このバンド、本当に素晴らしい。目にしたり、手にしたりする機会って自分から望まなければ無いかもしれないけれど、気になるなぁと思ったら、ぜひとも１度はなんとか聞いてみて欲しいと思う。それだけの価値はあるアルバムだと思うのだ。

追記：
このアルバム、ジャケットなどにもこだわっているようだ。プラスティックの厚めのシートにミラーボールがプリントされているものがジャケットになっているのだけれど、その後ろに挟まれているブックレットもこだわっているんだろうな〜と思わせられるナイスなものなのだ。白黒の写真もとてもいい。そういったあたりにも惹かれたな。